حقیقت اینست که تعداد کمی از خوانندگان از تکنیک میکروفون بسیار خوبی برخوردارند.
اما به جای اینکه تلاش شود همه چیز با ویرایش اصلاح گررد، چرا به آنها نکات لازم برای حل مشکل را گوشزد نکنیم؟
یکی از مزیتهایی که استودیوی خانگی نسبت به استودیوهای حرفهای دارد اینست که شما وقت زیادی برای انجام این کارها دارید. بنابراین بعد از اینکه چهار تکنیک میکروفون را یاد گرفتید، میتوانید تمرین کنید.
تکنیک میکروفون
به عنوان کسی که در خانه استودیو دارد، میتوانید همه کارهایی که گفته شد را انجام دهید تا سریعتر در آوازخوانی پیشرفت کنید. با این حال هنوز محصول نهایی بستگی در نوع خواندن شما دارد. به غیر از توانایی واقعی آوازخوانی شما، عامل بزرگ دیگری که نتیجه را تعیین میکند، تکنیک میکروفون است.
خوانندگان که تجربه کمی در پشت میکروفون دارند، سرشان را مرتب تکان میدهند که این مسئله میتواند روی خوب ضبط شدن صدا، تاثیر منفی بگذارد.
از طرفی هم خوانندگان ماهر حرکات سر هدفمند و آگاهانهای دارند که به طرز قابل توجهی روی صدای کلیشان تاثیر مثبت میگذارد.
به عنوان مثال، 4 تکنیک رایجی که آنها از آن بهره می برند، عبارتند از:
1-کنترل حجم صدا با فاصله
با نزدیکتر شدن به میکروفون صدایشان را پایین آورده و برای بلندتر کردن صدا از میکروفون دور میشوند.
آنها افت و خیز صدایشان را با هم برابر کرده و بعدا از میزان فشردهسازی مورد نیازشان به طور قابل توجهی میکاهند.
2-از پاپینگ و سیبلانس خودداری کنید
با تنطیم زاویه و فاصله از میکروفون، عملا میتوانید اثرات پاپینگ و سیبلانس را حذف کنید بدون اینکه نیازی به استفاده از فیلتر پاپ داشته باشید.
3-استفاده هدفمند از اثر مجاورتی
با نزدیک شدن به میکروفون حین پایین آوردن صدا، میتوانید حس صمیمیت زیبایی را به لحنتان اضافه کنید.
4-کنترل صدای تنفس
با هر بار نفس کشیدن، سرتان را به یک طرف میکروفون ببرید تا از صدای ناخوشایند تنفس که بعدا باید ویرایش شود، پیشگیری کنید.
البته خوانندگان واقعا خوب میدانند چه زمانی آگاهانه مقابل میکروفون نفس بکشند تا جلوه بهتری به صدا بدهند.
در ادامه در مورد چگونگی کمک به خوانندگان در صورتی که این مهارتها را قبلا نداشتهاند، صحبت میکنیم.
آموزش موسیقی
درباره این سایت